Anne Girard

Un parcours entre stratégie d'entreprise et création artistique

Consultante en gestion de la croissance

Ma formation initiale en sciences humaines et droit ainsi que mes premières expériences professionnelles dans le conseil en entreprise ont développé mon goût pour l’analyse et la rigueur intellectuelle. J’aime penser avec logique, structurer avec clarté, puis créer les conditions d’un passage à l’action optimal. Avec l’expérience, enrichie par la diversité des situations rencontrées aux côtés de mes pairs et de mes clients français et anglosaxons, j’ai affiné une approche pragmatique qui aide à prendre du recul sans perdre en efficacité.

Ma posture de conseil vise à faciliter la prise de décision en apportant des méthodes, des outils ou des grilles de lecture adaptés. L’objectif est de renforcer l’ autonomie du client. Et rien ne me satisfait davantage que de constater, des mois ou des années plus tard, que les décisions ont porté leurs fruits et que les pratiques transmises se sont durablement enracinées dans le quotidien des personnes ou des organisations.

Artiste visuelle

Mon regard artistique irrigue ma manière d’aborder les projets entrepreneuriaux. J’y perçois un véritable processus créatif – ce qui me permet de garder confiance dans les chemins parfois sinueux que prennent les projets – et de trouver des voies justes et singulières pour accompagner mes clients vers leurs objectifs.

Photographe du mouvement, je suis sensible à la mise en scène et à la dimension « spectaculaire » des choses. Je capte les ambiances autant que les mots, les images autant que les circulations d’énergie. Cela nourrit mon empathie et aiguise mes réactions intérieures à ce qui se joue dans une situation.

Je mesure aussi l’importance de l’effort, de la discipline, et de la qualité du lien à soi comme aux autres pour avancer, en entreprise comme en création.
Dans ma pratique artistique, je cherche à retrouver des sensations heureuses de l’enfance : harmonie, paix, rire, plaisir de bouger – seule ou à plusieurs.
Dans mes accompagnements, cette quête résonne dans l’importance que j’accorde à la dimension du plaisir : plaisir intellectuel de se frotter à des problématiques complexes, plaisir relationnel, joie d’atteindre un objectif, satisfaction d’être utile et efficace, sentiment d’accomplissement et d’épanouissement.

Phosphènes #1, 2025 – Marguerite Bornhauser

Collectionneuse d'art

Un jour, quelqu’un m’a dit qu’un collectionneur d’art contemporain est, au fond, quelqu’un qui possède plus d’œuvres que de murs pour les accrocher. Et j’ai alors compris… que j’entrais dans cette catégorie.

Pourtant, je ne collectionne ni par stratégie d’investissement, ni par goût de la spéculation. Mes acquisitions sont des coups de cœur — elles échappent à toute logique rationnelle. Je ne raisonne pas, je résonne : avec mes propres questions artistiques, avec l’énergie que dégage une œuvre, avec l’admiration que m’inspire parfois la maîtrise technique de l’artiste… ou encore avec les correspondances entre l’œuvre et d’autres formes artistiques que je fréquente, comme la danse ou le théâtre.

Il arrive qu’une œuvre reste longtemps dans un placard, en attente de son lieu juste. Celui qui saura l’accueillir, la mettre en lumière, l’intégrer à un espace vivant.

J’aime les formes souples, les couleurs nuancées, les œuvres qui oscillent entre l’abstrait et le figuratif. Celles qui ne m’imposent rien, qui ne me dictent pas ce que je dois voir — mais m’invitent à revenir, à regarder autrement, à dialoguer dans le temps.